lundi 28 octobre 2013
Top 50 d'albums préférés
Voici mon top 50 d'albums! Ce sont mes PRÉFÉRÉS!!!! Je vous invite à faire le vôtre.
Louis-Jean
Gros Shout Out à Louis-Jean qui a gagné 3 Félix grandement mérités hier au Gala de l'Adisq. En plus, il en a remporté deux à l'Autre Gala.
http://www.radio-canada.ca/nouvelles/arts_et_spectacles/2013/10/27/001-adisq-gala-celine-dion.shtml
http://www.radio-canada.ca/nouvelles/arts_et_spectacles/2013/10/27/001-adisq-gala-celine-dion.shtml
mardi 1 octobre 2013
KARKWA
Voici la liste des arguments qui vous convaincront de lire cet article:
1-Karkwa (ai-je besoin d'en dire plus)
2-Ça parle d'un groupe québécois
3-Ça critique quelque chose d'intéressant
4-La critique en tant que telle est intéressante (ou du moins j'essaie... :P )
5- Vous êtes gentils...
Voici maintenant l'article que vous lirai du début jusqu'à la fin:
Karkwa... Un mot qui peut vous être inconnu (mais qui ne le restera pas longtemps hehehe). C'est le nom d'un groupe de rock alternatif québécois qui possède quatre albums à leur actif (le premier reste la chose la plus introuvable au monde et selon Christophe Charest-Latif, c'est mieux comme ça...). Pour les trois suivants, c'est une toute autre histoire. Le premier, Les tremblements s'immobilisent, démontre un talent et une intelligence musicale du groupe indéniables, mais démontre aussi une fougue que les groupes ont a leurs débuts que j'aime bien personnellement. Le deuxième, Le volume du vent, est un de mes albums préférés au monde! Il est bon du début à la fin et c'est d'ailleurs de celui-ci que je critiquerai dans quelques instants. Pour ce qui est du troisième, Les chemins de verre, il est tout aussi génial que les deux autres, mais je dois tout de même avouer qu'il ne répond pas aux attentes créées par son précédent malgré son prix Polaris (qui est d'ailleurs le premier décerné a un artiste dont les paroles sont en français).
Le volume du vent est donc le deuxième opus du groupe, paru en 2008. Il est selon-moi le meilleur du groupe, se distinguant des deux autres surtout à cause de l'atmosphère créée tout au long de l'album et des textes.
Parlons d'abord de l'atmosphère musicale. Quand j'écoute de la musique, j'aime surtout écouter des albums complets pour entrer dans à fond dans l'ambiance et l'état d'esprit que l'artiste veut créer. Parfois, c'est aussi parce que l'album est lié dans son ensemble (Pink Floyd entres autres...). Parfois, certains morceaux sont intéressants, mais je ne vois pas l'intérêt d'acheter tout l'album. Avec Le volume du vent, c'est le contraire! Cette œuvre de Karkwa est bonne du début à la fin et on n'est qu'obligé d'acheter l'album entier. L'atmosphère créée par l'album des premières notes de Le compteur jusqu'aux dernières de À la chaîne nous englobe d'une passion et d'un état d'esprit fort intéressant. Les sonorités de fond sont bien utilisés et se mélangent bien avec tout les instruments. La musique est ingénieuse, efficace, sentie, vraie. On a l'impression que la musique chante aussi et ce qui est particulièrement intéressant, c'est qu'on se surprend parfois a oublier d'écouter les paroles parce qu'on se concentre sur chacune des notes (si bien placées dans la majorité des cas) et chacuns des nouveaux sons. Les mélodies sont enivrantes et nous emportent avec eux quand elles passent, pareil pour les rythmes que j'ai trouvées beaucoup mieux utilisés que sur les deux autres albums. L'utilisation de quelques instruments qui ne sont pas propres au groupe de rock traditionnel sont fort bien osé: xylophone, violons, percussions, etc.
Pour ce qui est des textes, ils ont la signature Karkwa attendue: poétiques, mais très simples. J'ai l'impression qu'on s'adresse directement à l'auditeur de l'album, qu'on raconte une véritable histoire. Chaque vers est mis en valeur par un voix unique (Louis-Jean Cormier) et les harmonies, utilisées de façon intelligente avec un dosage que j'apprécie (puisque les harmonies coupent parfois l'émotion du chanteur/chanteuse seul(e)).
Je remarque aussi un bel équilibre entre les morceaux , une harmonie de sonorités et de textes bien réalisées.
La seule chose que j'ai trouvé décevante sur l'album, c'est le dernier morceau, À la chaîne, un morceau qui est intéressant en lui-même, mais que je trouve mal placé sur l'album (dernier de l'album). Ce n'est pas avec cette chanson que j'aurais vu l'album se terminer, l'atmosphère fait contradiction avec mes espérances pour la fin de l'album.
Et maintenant, achètes cet album...
P.-S. En plus, la pochette est vraiment belle!
Téléchargez le pas illégalement (c'est québécois c'mon!), mais voici quand même le lien
https://www.youtube.com/watch?v=e9cMGyAOEkk
1-Karkwa (ai-je besoin d'en dire plus)
2-Ça parle d'un groupe québécois
3-Ça critique quelque chose d'intéressant
4-La critique en tant que telle est intéressante (ou du moins j'essaie... :P )
5- Vous êtes gentils...
Voici maintenant l'article que vous lirai du début jusqu'à la fin:
Karkwa... Un mot qui peut vous être inconnu (mais qui ne le restera pas longtemps hehehe). C'est le nom d'un groupe de rock alternatif québécois qui possède quatre albums à leur actif (le premier reste la chose la plus introuvable au monde et selon Christophe Charest-Latif, c'est mieux comme ça...). Pour les trois suivants, c'est une toute autre histoire. Le premier, Les tremblements s'immobilisent, démontre un talent et une intelligence musicale du groupe indéniables, mais démontre aussi une fougue que les groupes ont a leurs débuts que j'aime bien personnellement. Le deuxième, Le volume du vent, est un de mes albums préférés au monde! Il est bon du début à la fin et c'est d'ailleurs de celui-ci que je critiquerai dans quelques instants. Pour ce qui est du troisième, Les chemins de verre, il est tout aussi génial que les deux autres, mais je dois tout de même avouer qu'il ne répond pas aux attentes créées par son précédent malgré son prix Polaris (qui est d'ailleurs le premier décerné a un artiste dont les paroles sont en français).
Le volume du vent est donc le deuxième opus du groupe, paru en 2008. Il est selon-moi le meilleur du groupe, se distinguant des deux autres surtout à cause de l'atmosphère créée tout au long de l'album et des textes.
Parlons d'abord de l'atmosphère musicale. Quand j'écoute de la musique, j'aime surtout écouter des albums complets pour entrer dans à fond dans l'ambiance et l'état d'esprit que l'artiste veut créer. Parfois, c'est aussi parce que l'album est lié dans son ensemble (Pink Floyd entres autres...). Parfois, certains morceaux sont intéressants, mais je ne vois pas l'intérêt d'acheter tout l'album. Avec Le volume du vent, c'est le contraire! Cette œuvre de Karkwa est bonne du début à la fin et on n'est qu'obligé d'acheter l'album entier. L'atmosphère créée par l'album des premières notes de Le compteur jusqu'aux dernières de À la chaîne nous englobe d'une passion et d'un état d'esprit fort intéressant. Les sonorités de fond sont bien utilisés et se mélangent bien avec tout les instruments. La musique est ingénieuse, efficace, sentie, vraie. On a l'impression que la musique chante aussi et ce qui est particulièrement intéressant, c'est qu'on se surprend parfois a oublier d'écouter les paroles parce qu'on se concentre sur chacune des notes (si bien placées dans la majorité des cas) et chacuns des nouveaux sons. Les mélodies sont enivrantes et nous emportent avec eux quand elles passent, pareil pour les rythmes que j'ai trouvées beaucoup mieux utilisés que sur les deux autres albums. L'utilisation de quelques instruments qui ne sont pas propres au groupe de rock traditionnel sont fort bien osé: xylophone, violons, percussions, etc.
Pour ce qui est des textes, ils ont la signature Karkwa attendue: poétiques, mais très simples. J'ai l'impression qu'on s'adresse directement à l'auditeur de l'album, qu'on raconte une véritable histoire. Chaque vers est mis en valeur par un voix unique (Louis-Jean Cormier) et les harmonies, utilisées de façon intelligente avec un dosage que j'apprécie (puisque les harmonies coupent parfois l'émotion du chanteur/chanteuse seul(e)).
Je remarque aussi un bel équilibre entre les morceaux , une harmonie de sonorités et de textes bien réalisées.
La seule chose que j'ai trouvé décevante sur l'album, c'est le dernier morceau, À la chaîne, un morceau qui est intéressant en lui-même, mais que je trouve mal placé sur l'album (dernier de l'album). Ce n'est pas avec cette chanson que j'aurais vu l'album se terminer, l'atmosphère fait contradiction avec mes espérances pour la fin de l'album.
Et maintenant, achètes cet album...
P.-S. En plus, la pochette est vraiment belle!
Téléchargez le pas illégalement (c'est québécois c'mon!), mais voici quand même le lien
https://www.youtube.com/watch?v=e9cMGyAOEkk
mardi 17 septembre 2013
If You Leave - Daughter
Le premier album du groupe Indie Daughter est sorti en Mars dernier. Les mélodies ingénieuses et l'ambiance crée par l'album de ce groupe britannique m'ont fait tomber sous le charme. Avec un album seulement à leur actif, je peux affirmer sans me tromper que ce groupe compte parmi mes favoris. Formé en 2010, ce jeune trio londonien s'est vite accoutumé au succès avec une chanson paru sur le EP The Wild Youth, Youth, qui a su charmé le public. La justesse de cette pièce à vraiment fait la popularité de ce groupe. Cette pièce se retrouve également sur l'album, dans une nouvelle version tout aussi bonne. Une particularité de l'album qui est dure à retrouver de nos jours en musique est que toutes les pièces sont intéressantes sur l'album et donc qu'il est bon d'écouter l'album du début jusqu'à la toute fin. La musique est axée sur la résonance des sons et l'ambiance qu'elle crée. Ils sont trois musiciens très talentueux qui jouent chacun de plusieurs instruments: guitares acoustiques et électriques, basses, batterie, harmonies vocales, etc. sont au rendez-vous. Le meilleur instrument du groupe reste la voix de sa chanteuse; Elena Tonra. Sa voix nous emmène dans un autre univers, nous transporte et transporte le message des paroles avec une justesse rare. Parlons-en des paroles! Le groupe a un style d'écriture très intéressant, et les paroles s'en ressentent. Je vous suggère de porter attention particulière à celles-ci, très touchantes, sombres, fatalistes, métaphoriques parfois. (comme je les aime!!). La sonorité propre au groupe et la voix angélique de Tonra sauront vous enchanter; vous aller devoir réécouter l'album une deuxième, puis une troisième fois et ainsi de suite...
Je vous suggère de l'acheter pour entendre toutes les subtilitées de l'album (de même pour l'album Amnesiac de ma dernière critique), mais pour être certains, voici le lien YouTube
https://www.youtube.com/watch?v=b7AOcbYCOzg
Je vous suggère de l'acheter pour entendre toutes les subtilitées de l'album (de même pour l'album Amnesiac de ma dernière critique), mais pour être certains, voici le lien YouTube
https://www.youtube.com/watch?v=b7AOcbYCOzg
samedi 14 septembre 2013
Amnesiac - Radiohead
Pourquoi ne pas commencer mon blogue avec une valeur sûre! Je commence donc avec un formidable album du groupe Radiohead; Amnesiac. Cet album, sorti en 2001, est le 5e du groupe, tout juste sorti après Kid A, lui aussi excellent. L'univers de Radiohead est très particulier au groupe et cet album le témoigne bien. On vogue à travers plusieurs styles pour créer une sonorité propre à cet album, propre au groupe. Il est important de comprendre que l'album a été enregistré au même moment que le précédant, Kid A, et donc que les deux albums sont reliés. Radiohead décrit ce lien avec une métaphore: Kid A est la vision d'un feu au loin et Amnesiac est le coeur même de ce feu... Les deux opus partageant des sonorités connexes forment une atmosphère très intéressante. Pour ce qui est des paroles, elles sont très bien écrites, sombres et réfléchies, qui font leur effet accompagnées de la musique. Bien fait!
Voici le lien de l'album sur youtube: http://www.youtube.com/watch?v=Ewa7dZbynRM
Voici le lien de l'album sur youtube: http://www.youtube.com/watch?v=Ewa7dZbynRM
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